„Hızın Resmini Yapıyorum“ – Interview mit der Malerin Gönül Şen
Das Interview führten Ömer Polat und Hasan Taşkale
Die Malerin dieser Yenidil-Ausgabe ist Gönül Şen. Sie ist von Beruf Lehrerin. Sie lebt in Köln. Wir besuchen sie in ihrem Kölner Atelier, um die Bilder für diese Ausgabe auszusuchen und sie zu interviewen. Ihr Atelier ist in einem Dachgeschoß. Es ist hell und wirkt sehr angenehm. An einer Seitenwand stehen die Zeichnungen und Bilder von Gönül Şen, während auf der anderen Seite die Bilder ihres Ehegatten Sabahattin Şen, der ebenfalls Lehrer ist, stehen. Zwei verschiedene Welten stehen nebeneinander. Man fühlt sich in zwei voneinander verschiedenen Welten der Farben.
Es gibt einen Spruch, der besagt, Mann und Frau würden mit der Zeit viele Gemeinsamkeiten haben. Wir wissen nicht, ob dieser Spruch für Gönül und Sabahattin gültig ist. Eins können wir sicherlich sagen, daß keine Gemeinsamkeiten zwischen den Bildern von Gönül und Sabahattin bestehen. Man kann beim ersten Blick feststellen, daß die Bilder von unterschiedlichen Charakteren geschaffen worden sind.
Gönül Şen empfängt uns in ihrem Atelier. Sie ist leicht aufgeregt. Zuerst schauen wir gemeinsam die Bilder an. Etwas später kommen wir zu einem Gespräch. Sie erzählt mit einer sanften und gefühlsvollen Stimme:
„In jenen Tagen vom 12. September 1980 kam ich in die Bundesrepublik Deutschland. Meine besondere Neigung zu der Malerei fing in meiner Kindheit an. Während meiner Kindheit besuchte ich öfters die Kunstgalerie in Balıkesir. Schon damals fühlte ich mich wie eine Künstlerin. Ein erfahrener Künstler guckte sich eines Tages meine Zeichnungen an und sagte mir, daß aus mir eine große Künstlerin werden würde. Nun erzähle ich Euch von dieser Kindheitserinnerung. Auf der Mittelschule und auf dem Gymnasium (Lyzeum) habe ich mich mit Malen beschäftigt, fast hatte ich mich der Malerei gewidmet. Aus finanziellen Gründen konnte ich meinen Traumberuf an der Kunstakademie nicht aufnehmen. Nur konnte ich an dem Pädagogischen Institut die Kunstabteilung besuchen. Kurz danach befand ich mich in einer Welt der Bilder: Ich wurde Kunstlehrerin und war von meinen Schülern umgeben. Die Lüge der Kunst und Malerei habe ich mir zu eigen gemacht. Ich war ausschließlich mit meinen Schülern beschäftigt. Meine Schüler erhielten Internationale Preise. Man hatte die Erfolge meiner Schüler mir nicht vergönnt, und sie hatten ohne mich diese glücklichen Momente gefeiert. Man hat sogar für meine Schüler in Straßburg eine Ausstellung ermöglicht. Ich bin auch eingeladen worden, aber ich konnte nicht daran teilnehmen. So kamen wir zum 12. September 1980, und ich befand mich plötzlich inmitten Deutschlands. Ich konnte nichts unternehmen. In einen kleinen, engen Zimmer fing ich an, Bilder zu malen. Zuerst stellte ich fest, daß es keine Schande ist, Künstlerin bzw. Malerin zu sein.“
In der Türkei gibt es keine Kunsterziehung
„Nach meiner Ankunft in Deutschland erkundigte ich mich nach den Kunstschulen und Akademien. Ich ließ mich bei einer Kunstakademie einschreiben. Während dieser Zeit habe ich eine bittere Realität feststellen können: Hier im Ausland fiel mir auf, daß in der Türkei unter Kunsterziehung nichts gelehrt wird. Ich war der Meinung, daß es für eine Künstlerin ausreichen würde, wenn sie eine Hand, ein Gesicht oder aber einen nackten Körper gut zeichnen könnte. Deshalb war ich der Meinung, das, was ich bereits konnte, an der Akademie den Studenten demonstrieren zu können. Außer mir waren noch ein Türke und eine weitere Türkin, eine Putzfrau, an der Kunstakademie. Die Kunstakademie habe ich mit einem guten Grad absolviert. Aber inzwischen wußte ich, daß ich noch sehr viel dazu lernen mußte; weil ich aus eigener Erfahrung feststellen konnte, wie klein mein damaliges Wissen über Kunst war.“
Wir unterbrechen sie und ergreifen erneut das Wort. Wir fragen sie nach ihrer Meinung, welche Rolle die türkisch-islamische Synthese auf Kunst in der Türkei spielt? Sie lächelt uns an, macht ein erbittertes Gesicht und fährt fort:
„In den jetzigen Kunstakademien in der Türkei werden zur Zeit den Kunststudenten die Vergoldung, Arabisch und Handwerkliche Tätigkeiten beigebracht. Dies sind auch wichtige Dinge, aber mit einer Kunstakademie haben sie keine Gemeinsamkeiten! Es ist unmöglich, mit nackten Modellen zu arbeiten. Aber das Arabisch wird unterrichtet. Ich meine, ein Künstler muß frei sein. Er soll in einem unbeschränkten Milieu seine Bilder malen können. Aber dies gibt es heute in der Türkei nicht mehr.“
Wir fragen sie, ob sie im Ausland hier die künstlerischen Freiheiten genießt. Daraufhin antwortet sie:
„Es ist auch hier nicht ganz einfach. Solange die Frau sich aus den Kerkern des Islams nicht befreit, kann sie keine freie Kunst schaffen. Besonders wenn man in einem Land als Ausländerin lebt, und noch dazu von seiner eigenen Gesellschaft weiterhin unterdrückt wird, kann es nicht sehr einfach sein. Diese Gedanken brachten mich zuletzt auf eine neue Idee, mit prächtigen Farben zu arbeiten. Ich genieße die Freiheit der Farbenbenutzung. Bei meinen Bildern verwende ich die Farben ganz mutig und hemmungslos. Was als Farbe taugt, benutze ich eben.“
Türkische Tinte
Wir stellen eine Frage, die uns sehr interessiert: „Was ist ihre Erfindung bei der Malerei, besser gesagt bei den Farben?“
„Als ich voriges Jahr in der Türkei war, fühlte ich mich gelangweilt. Da kaufte ich die türkische Tinte. Bei der Benutzung dieser schwarzen Tinte habe ich etwas Besonderes entdeckt. Obwohl die Farbe Schwarz war, löste sie sich kurz danach in Blau, Grau und Braun. Ich war erstaunt. Als ich zurückkam, benutzte ich diese Tinte auch weiterhin für meine Arbeiten bei der Kunstakademie. Meine Freunde waren genauso überrascht wie ich. Nun bestellen sie ständig bei mir die türkische Tinte. Ich sage ihnen: ‚Kauft hier eure Tinte, sie ist noch besser!‘ Daraufhin sagen sie mir: ‚Eben deshalb nützt sie uns nicht, wir finden die gleichen Farben nicht, die du in der türkischen Tinte gefunden hast!‘ So wurde unsere türkische Tinte berühmt.“
Das Interview geht weiter. Wir achten kaum auf die Zeit. Gönül erzählt uns von den Problemen, Schwierigkeiten junger Künstler in der Türkei. Sie erzählt, daß die jungen Künstler nicht in der Lage sind, Tinte zu kaufen; wie die namhaften Künstler die Kunstgalerien ständig für sich besetzt halten; wie hilflos diese jungen Künstler auf der Straße sitzen ohne jegliche Unterstützung. Während sie davon erzählt, taucht sie erneut in ihre Gedankenwelt, dies lesen wir auch in ihrem Gesicht ab. Es kommt uns vor, als erzähle sie uns aus ihrer Vergangenheit, in der sie sich mit den jungen Künstlern zusammen findet. Wir wechseln das Thema und bitten sie um ihre letzten Arbeiten. Erneut strahlen ihre Augen, und sie fühlt sich wohl:
„Unser Zeitalter ist sehr geschwindig“ erzählt sie und fährt fort: „Aber manche sagen, daß unser Zeitalter ein Hamburger-Zeitalter sei. Es ist nicht völlig falsch. Die Menschen möchten so schnell wie möglich die Zeit erreichen. Die Geschwindigkeit beschäftigt mich auch. Nun male ich die Bilder dieser Geschwindigkeit. Zum Beispiel, ich male bzw. zeichne eine Bauchtänzerin während ihrer Vorstellung. Ich male die momentanen Bilder. Da meine Hände auch ein bißchen beweglich sind, bin ich mit dem Ergebnis meiner Arbeit zufrieden. Mein Professor an der Kunstakademie, Herr Blecks, unterstützt die Art meiner Bilder sehr.“
Sie zeigt uns die Bilder von ihrer Ausstellung am 13. Mai 1990, wo sie die Bauchtänzerin auf ihren Arbeiten aufgezeichnet hatte. Wir sehen auch die Bewegungen einer Bauchtänzerin auf ihren Arbeiten, die sie uns zeigt. Wir haben auch den Eindruck, als tanzen die Bilder weiter. Man kann den einzelnen Bewegungen der Tänzerin in diesen Bildern folgen.
Wir verabschieden uns von Gönül Şen. Aber nicht so schnell wie ihre Bilder es uns zeigten, ganz gemütlich und langsam. Während wir die Treppe nach unten nehmen, denken wir an Gönül Şen bei ihrer Arbeit. Sie malt weitere schnelle Bewegungen.
Das Interview erschien zweisprachig in der Zeitschrift Yenidil, August 1990: die türkische Fassung („Hızın Resmini Yapıyorum“) auf den Seiten 3 und 4 der Abbildungen, die deutsche Fassung auf S. 58–59. Wiedergegeben ist die in Yenidil gedruckte deutsche Fassung im Originalwortlaut. Die ersten beiden Abbildungen zeigen Titelseite und Rückseite des Heftes.
